Junio para nosotros fue una fantasía, y decidimos bautizar este mes como el retorno de los conciertos y los festivales después de dos años de sequía debido a una pandemia. Para los que somos asudios a festivales y es prácticamente nuestro momento de ocio, hemos de reconocer que han sido unos años duros. Durante la pandemia asistimos a conciertos, tanto en 2020 y 2021, y tenemos que confesar que teníamos una necesidad imperiosa de que volvieran los eventos sin restricciones, sin mascarilla y, sobre todo, sin estar sentados. En junio tuvimos la suerte de asistir al Z! Live Rock (Zamora), al Primavera Sound (Barcelona), al Slam Dunk (Reino Unido), al Jera on Air (Holanda) y al Rock Imperium (Cartagena), y en este artículos os contamos qué conciertos son los que más nos han gustado.
Gustaf (Primavera Sound)
Comenzamos con una de las bandas que más nos sorprendió de todo el Primavera Sound. Sin mucho escuchado, nos animamos a ir al escenario Ouigo, que corresponde con el más pequeño de todo el festival. Y ahí nos encontramos con Gustaf, una banda newyorquina de cinco integrantes de post punk.
Una de las mejores y más diferenciales cualidades del Primavera Sound es la calidad del sonido de todos y cada uno de los escenarios, puesto que aún siendo el escenario más humilde, la calidad de sonido nos permitió disfrutar de un concierto notable, donde a su manera todos los componentes brillaban pero destacaba la increíble presencia de su frontman Lydia. Estuvo muy activa durante todo el concierto, y de vez en cuando nos deleitaba con el precioso sonido de una flauta travesera que ponía la magia en muchas de las partes de la actuación. Debido a que es una banda formada en 2021 tuvimos la suerte de disfrutar de su primer disco Audio Drag for Ego Slobs en su totalidad, una suerte que la banda disfrutase de un espacio bastante amplio de 45 minutos. Fue uno de los conciertos en los que te vas queriendo escuchar mucho más de la banda. Si tienes la suerte de poder disfrutar de Gustaf, no lo dudes.
black midi (Primavera Sound)
Con Rosalía de fondo, concretamente con SAOKO salió black midi al escenario. Una de las bandas que es no solo el futuro del rock si no el presente, y que tras tres discos se ha convertido en una de las bandas de referencia internacionales por su calidad, imaginación y variedad de estilos.
El setlist fue bastante variado, porque aunque faltasen dos semanas para el lanzamiento de Hellfire iban con cuatro de los singles ya publicados, aún asi no faltaron canciones de Cavalcade y de Schlagenheim. El concierto en si fue una tremenda locura, que mezclaba la exquisitez, excelencia y precisión con la que los muchachos tocaban, literalmente sobrados de talento, con una puesta en escena movida y divertida, donde veiamos a un Georgie impertérrito con sus gafas de sol, mientras que el resto del grupo se movía permanentemente por el escenario. Sin duda un concierto emocionante que mezclo la elegancia del jazz rock de canciones como Slow con la pasión y la rabia de temas como Near DT, MI. Era nuestra primera vez viendo a black midi, pero rezamos para que la gira del Hellfire pase por nuestro país.
Alexisonfire (Slam Dunk)
La suerte de asistir a festivales fuera de España, es principalmente ver bandas que no pasan por aquí nunca, Chunk!, No, Captain Chunk! y Alesisonfire eran dos claros ejemplos de esta afirmación. Alixonfire se encargó de ponerle banda sonora al ocaso del sol. Un concierto donde el sonido fue perfecto y su música algo mayúsculo, especial. Con un estilo y una clase que marcó la diferencia en el escenario. Alexisonfire fue canción a canción atrapando al público, con ritmos pegadizos y estribillos cantables, coros y juegos de voces fantásticos que hicieron del concierto un verdadero viaje. Sobre el escenario, los canadienses hicieron una performance perfecta, los solos eran momentos clímax y realmente el público pudo ver a una banda entregada a su directo, disfrutando de cada riff, cada canción y cada momento del concierto donde culminaron por todo lo alto un set list brillante gracias a su último tema «Happiness By The Kilowatt». Un concierto emotivo, transcendente con momentos atmosféricos, estribillos, coros y voces que hicieron de este, la mejor actuación del festival.
Morphium (Z! Live Rockfest)
Aún con lo mucho que hemos hablado de Morphium, la banda de Gerona nos volvió a sorprender una vez mas. En un concierto que la lluvia no perdono por ratos, tuvimos una de las actuaciones mas marcadas y brutales de todo el Z, donde Alex Bace no tuvo lo suficiente con comerse el escenario si no que a cada rato bajaba a la verja o al pit. Un concierto cargado de adrenalina y buenos momentos donde pudimos disfrutar de temazos del «The Fall» como «Parasite» o «Everybody is dead in this house» a clásicos como el «What Lies Behind Words» con el que cerraron. Uno de los conciertos destacadísimos del Z que rompieron con las expectativas de un servidor y seguro que de mas de un asistente.
Opera Magna (Rock Imperium)
Reconozco que este concierto era uno de los más esperados de este verano, al menos para una servidora. Desde la pandemia, Ópera Magna no había dado ningún concierto, por lo que imaginaros nuestra alegría cuando los confirmó el Rock Imperium. Los valencianos demostraron estar muy en forma con un concierto repleto de gente y un público muy entregado, dando en definitiva un gran espectáculo. Hicieron un repaso por toda su discografía, les vimos disfrutar y nos hicieron pasárnoslo en grande. Sin duda alguna, un grupazo de los pies a la cabeza que todavía tiene mucho que contar.
Ingested (Rock Imperium)
Ingested fue una de las bandas de metal extremo confirmadas por el Rock Imperium. La hora a la que tocaban era una de las más difíciles, ya que les tocó tocar en el Heretic Stage a las 16:30 bajo un sol abrasador. Pero aquello no impidió que los británicos se aplatanaran: el concierto fue una auténtica pasada y el público disfrutamos en un concierto brutal. Nos dieron una lección con su death metal de calidad expuesto de una forma muy divertida, con un donut-flotador presente que recorrió el público y estuvo en todos los pogos presentes. Si tenéis la oportunidad de verlos, no la dejéis escapar.
Silver Dust (Rock Imperium)
En este artículo no hablamos de las bandas que más nos apasionan; hablamos de los conciertos que más nos han sorprendido, y ese es el motivo por el que tenemos el placer de añadir a Silver Dust a esta preciada lista. Los suizos apenas llevan en rodaje 10 años y, sin lugar a dudas, han creado un estilo muy personal y variado. Reconocemos que apenas los habíamos escuchado antes de acudir al Rock Imperium, y nada más arrancar con el concierto, en este caso en el Heretic Stage también, la multitud estaba pasiva, quizá algo alejada del escenario. Silver Dust necesitaron simplemente 3-4 canciones para ganarse al público y captar su atención. Lord Campbell, líder y vocalista de la banda, mostró un carisma y una presencia insuperable y arrasó gracias al denominado «theatrical rock» que les caracterizan.
Year of the Knife (Jera on Air)
Year of the Knife (YOTK) es una de las bandas mas prominentes de la escena Straight Edge americana, y aún a pesar de contar solo con un disco, Internal Incarceration, ya se hicieron un nombre con sus dos primeros EPs. Aún así el motivo principal de la inclusión en esta lista y porque nos sorprendió en directo fue que sin un comunicado o sin previo aviso la banda ha cambiado drasticamente de formación, Tyller Muller, el cantante principal y uno de los mejores frontmans de la escena del hardcore ha dejado la banda para pasar a formar parte de Gridion como batería y en su lugar ha sido la anterior bajista, Madi Watkins, la que se ha puesto al frente para cantar.
Pese a este cambio y por lo consiguiente perder una guitarra, puesto que su puesto de bajista lo ha cubierto otro de los integrantes, el concierto fue lo que te esperarías de YOTK, energía y rabia a raudales, en un setlist cortito (quizás ni cubrio todo el tiempo que disponian, 45 minutos) pero que fue lo suficiente para que te pudieses matar en el pit. Cubrieron una parte con canciones de Internal Incarceration como Virtual Narcotic o This Time, aunque no pudieron faltar los clasicos Y.O.T.K, DDM, Evil o Blue Lies. Sin duda con Tyler o sin Tyler YOTK son una de las bandas de futuro del hardcore.
Blood Youth (Jera on Air)
Blood Youth es una banda inglesa que comenzó como una banda de hardcore metálico bastante melódico con su disco Beyond Repair pero han ido transicionando en una banda de nu metalcore. Como YOTK, Blood Youth ha sufrido también un buen cambio en su composición porque el cantante anterior Kaya Tarsus, abandono el grupo previo a un comunicado tras la salida de su tercer álbum por motivos de salud y fue sustituido por Harry Rule.
Los cambios de cantante siempre son una incógnita puesto que muchas veces estos son el alma y la diferenciación del grupo, pero a pesar de la calidad de Kaya, hay que decir que el concierto estuvo bastante bien y que Harry ha sabido mantener la intensidad, un hecho bastante destacable. Por lo demás como siempre un concierto con un sonido arrollador, un setlist mas centrado en Visions of Another Hell, puesto que era la gira presentación, pero aún asi conto con temas de Starve y con un par de temas de Beyond Repair. Sin duda y a pesar de contar con bastante tiempo, casi una hora, nos dejo con ganas de más y esperamos fervientemente que Blood Youth se vuelva a pasar por España.
Electric Callboy (Slam Dunk)
No podíamos hacer esta lista sin mencionar a la banda que ha hecho BOOM en los últimos meses en los festivales y Spotify de los metaleros que también son aficionados a la electrónica. Electric Callboy en directo son todo lo que te podrías esperar después de ver sus divertidos videoclips y escuchar sus canciones. Fue un concierto muy divertido tanto para gente que se sepa todas las canciones, como para una persona que haya ido de acompañante de alguien y no los haya escuchado en su vida, pues interactúan con el público en muchísimas canciones tanto pidiendo que canten con ellos ciertas letras como pidiéndoles bailar ciertos pasos. Además, para algunas canciones incluso cambian sus atuendos siendo fieles a sus videoclips. Los fans también contribuyen a este ambiente yendo disfrazados también. En esta ocasión, faltó el batería por temas de salud y, aunque este instrumento fue por línea, ellos se encargaron de montar la batería y de que no estuviera sola y que él también estuviera presente en el concierto de una manera muy original. Podéis comprobarlo en el minuto 3:14 de su vídeo “One Day at Slam Dunk Festival & Heavy Music Awards”.
The Amity Affliction (Slam Dunk)
Una de las cosas que nos ha llamado la atención de The Amity Affliction en el Slam Dunk fue su limpieza de sonido. Esto no sería una sorpresa si no fuera porque en ocasiones anteriores nos habíamos encontrado un concierto con una mezcla que dejaba a veces un poco que desear, haciendo que de ciertas zonas del público no se escuchasen las voces melódicas porque se perdían entre las guitarras y la batería. En este caso, se escuchó nítidamente cada uno de los instrumentos y las voces, haciendo que los fans pudieran disfrutar de tanto temas nuevos como temas antiguos. Cabe destacar que la banda interrumpió el concierto rápidamente en cuanto vio que una persona del público necesitaba asistencia médica, y se preocuparon por la persona en todo momento, pidiendo incluso que el público hiciera hueco en unas zonas u otras para que pasasen los sanitarios.
¡Muchas gracias por leer este artículo! ¿Cuáles han sido vuestros mejores conciertos de junio 2022? No dudéis comentar y en seguirnos en nuestras redes sociales:
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